🎉 On vient tout juste de célébrer le 14 juillet, et avec lui les flonflons, les bals populaires, les feux d’artifice…

Et si, pour une fois, on regardait derrière les fanions tricolores ?

Car la Révolution française, ce n’est pas seulement des têtes qui tombent, c’est aussi une explosion… graphique.

Oui, oui, vous avez bien lu !

Dans cet épisode, je vous embarque en plein Paris révolutionnaire, au cœur de l’année 1792. Là où les murs parlent, les tracts volent, les gravures s’impriment à la chaîne, et où chaque affiche devient une arme.

Des typographes engagés, des caricatures grinçantes, des couleurs hautement symboliques, et des symboles (spoiler : pas si historiques que ça) — la Révolution, c’est aussi une guerre d’images.
On découvre comment les révolutionnaires ont détourné les codes visuels pour mobiliser, choquer, convaincre — bien avant l’invention du marketing politique.

Dans cet épisode spécial, on explore le rôle du graphisme comme outil de communication politique, bien avant les réseaux sociaux. On y croise des pamphlets clandestins, des polices taillées au couteau, et des figures visuelles qui naissent dans la rue avant de devenir des icônes de la République.

🖋️ Quelle typo incarne le mieux la colère du peuple ?
🎨 Pourquoi les couleurs bleu-blanc-rouge ne sont pas choisies au hasard ?
📜 Comment un journal comme L’Ami du Peuple de Marat a su électriser les foules avec ses titres bien sentis et ses gravures choc ?

Et surtout : qu’est-ce qui, de ce chaos visuel, nous reste aujourd’hui ? Que croit-on savoir… à tort ?

Un épisode qui mêle design, histoire et révolution, dans une ambiance de complots graphiques et d’agit-prop de 1790, le tout saupoudré d’un humour bien affûté — comme une bonne lame républicaine.

🔔 À écouter de toute urgence entre deux lampions et un défilé, pour célébrer la fête nationale d’un œil graphique et décalé.

Contenu produit par : Du Grand Art