Estereotips de la feminitat
Estereotips de lafeminitat CAPÍTOL 2
Estereotips de la feminitat
Estereotips de lafeminitat CAPÍTOL 2
1
Les dones i el treball
Figureta d’una cuinera
segle VI aC, descoberta a Tànagra, terracota, 9 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Hervé Lewandowski

 

Les dones es quedaven a casa sense fer res? La idea pot semblar plausible. En moltes societats, les dones vivien sota la protecció del marit, i era l’home qui treballava fora de la llar per mantenir la família.

 

En l’art, les dones apareixen sovint representades fent tasques domèstiques.

 

Tanmateix, pensar que les dones no treballaven és un estereotip.

 

  • Les tasques domèstiques són, sens dubte, una forma de treball, encara que no siguin remunerades.

 

  • Sempre hi ha hagut dones botigueres, mestres, pageses, entre molts altres oficis. El problema és que, com que rarament apareixen representades en l’art, tendim a oblidar-les.
Portadora d’un gran abeurador
entre el 2000 i el 1800 aC, pintura i estuc sobre fusta, 108 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Hervé Lewandowski
Les molt riques hores del duc de Berry, mes de juny, Germans Limbourg,
miniatura il·luminada sobre pergamí, 22 × 14 cm, Museu Condé, Chantilly. Fotografia © RMN-Grand Palais (Domini de Chantilly)/René-Gabriel Ojeda
La venedora de fruites i verdures, Louise Moillon
1630, oli sobre tela, 120 × 163 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Mathieu Rabeau
La proveïdora, Jean Siméon Chardin
1739, oli sobre tela, 47 × 38 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/René-Gabriel Ojeda
En poques paraules

Malgrat la manca de representacions, les dones sempre han treballat, tant dins com fora de la llar.

2
Les dones i el poder

Les visions esbiaixades sobre la història de les dones han fet pensar, sovint, que abans del segle XX no hi havia dones en posicions de poder.

 

Però moltes dones han exercit càrrecs de màxima responsabilitat al llarg de la història i arreu del món. Us proposem fer-ne un breu recorregut.

La princesa de Lagash
vers el 2120 aC, descoberta a Tello, 17 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © Museu del Louvre, Dist. RMN-Grand Palais/Thierry Ollivier
L’adoradora divina Karomama
entre el 945 i el 715 aC, bronze, 59 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © Museu del Louvre, Dist. RMN-Grand Palais/Christian Décamps
Cap d’Ariadna
segle VI, marbre, 26 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Tony Querrec
Retrat de Maria de Mèdici, reina de França, Frans Pourbus el Jove
1600–1625, oil on canvas, 307 x 186 cm, Louvre Museum, Paris. Photo © RMN-Grand Palais (Louvre Museum)/Michel Urtado

(1) A Sumer, a l’actual Iraq, la princesa de Lagash —fa més de 4.000 anys— ens va deixar el seu retrat.

 

(2) A Egipte, la princesa Karomama, del segle IX aC, va ser una gran sacerdotessa. Era considerada una reina i disposava de palau propi.

 

(3) A Bizanci, a l’actual Istanbul, Ariadna va ser emperadriu al segle V, i les seves opinions eren escoltades i respectades.

 

(4) A França, al segle XVII, la reina Maria de Mèdici va governar en nom del seu fill, encara massa jove per regnar.

 

Aquestes dones poderoses han inspirat nombroses obres d’art, peces musicals i pel·lícules.

 

Aquí en teniu un dels nostres exemples preferits: Cleòpatra.

 

Aquest és un fragment de Cleòpatra (1963), dirigida per Joseph L. Mankiewicz.

En poques paraules

Al llarg de la història, moltes princeses i reines han exercit el poder. Algunes han caigut en l’oblit, però d’altres han deixat una empremta profunda en la cultura popular.

3
El retrat d’una dona de poder
Bust de la reina Sobekneferu
entre el 1789 i el 1786 aC, gres, 48 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © Museu del Louvre, Dist. RMN-Grand Palais/Georges Poncet

Cleòpatra no va ser l’única dona que va regnar a Egipte. La primera dona a convertir-se en faraona va ser Neferusobek.

 

Tot i que la seva estàtua ha patit el pas dels segles, encara ens dona pistes valuoses sobre com volia ser representada com a sobirana.

 

Hi porta:

 

(1) les tires d’un vestit femení

 

(2) un tapall masculí

 

(3) una sivella de cinturó amb el nom que ella mateixa es va triar: Neferusobek, derivat del déu cocodril Sobek, símbol de força i poder

 

(4) un nemes, el tocat característic dels faraons

 

En adoptar insígnies que fins aleshores eren pròpies dels homes, Neferusobek volia mostrar-se com a igual davant els faraons masculins.

En poques paraules

La faraona Neferusobek va combinar vestimenta i insígnies masculines i femenines per legitimar el seu poder.

4
L’arquetip de la virago
I què passa amb les dones que afirmen el seu poder?

Al llarg de la història hi ha hagut dones que no han buscat complaure ningú.

 

Per referir-se a elles, sovint s’ha utilitzat un terme despectiu: virago (del llatí vir, home). Una virago és una dona que presenta qualitats tradicionalment considerades masculines, com ara la força o el coratge.

 

Plat amb una dama disparant amb arc a un jove
vers el 1450, terrissa, 40 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Jean-Gilles Berizzi
Àmfora de figures negres, Hèracles amb les amazones, El Pintor d’Edimburg
inicis del segle V, ceràmica, 23 × 15 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Stéphane Maréchalle
Fragment de ríton amb la representació d’una amazonomàquia, El Pintor de Sotades
entre el 460 i el 450 aC, ceràmica, 5 × 11 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Hervé Lewandowski
Relleu Campana (detall)
entre el 50 aC i el 50, feta a Itàlia, argila, 32 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © Museu del Louvre/Anne Chauvet

En la mitologia grega, per exemple, les amazones apareixen armades i combaten. Tot i així, aquestes dones guerreres eren sovint menyspreades pel seu esperit combatiu. En els relats antics simbolitzen el caos, i la seva mort es presenta com una manera de restablir l’ordre i l’harmonia.

 

Encara queda molt camí per recórrer perquè les dones quedin lliures dels estereotips heretats. Tot i això, les amazones han esdevingut avui heroïnes del cinema!

 

Wonder Woman (fragment), 2017, dirigida per Patty Jenkins

 

En poques paraules

Les qualitats considerades «masculines» o «femenines» són construccions socials. Malgrat els estereotips de gènere, les dones han demostrat força i coratge al llarg de la història.

5
Cura personal i maquillatge
Retrats del Faium
250, descobert a Tebes, encàustica sobre fusta, 33 cm, Museu del Louvre, París. © 2007 Museu del Louvre/Georges Poncet
Retrats del Faium
entre els anys 150 i 200, descobert a Tebes, encàustica sobre fusta, 33 cm, Museu del Louvre, París. © 2007 Museu del Louvre/Georges Poncet
Estatueta d’una figura barbuda
vers el 1700 aC, bronze, 28 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Mathieu Rabeau

Les normes estètiques i socials varien segons les èpoques i les cultures.

 

Els estils que en un moment determinat s’han considerat «masculins» o «femenins» poden invertir-se i transformar-se amb el pas del temps i d’una cultura a una altra.

 

Observeu aquestes imatges: tant l’home com la dona apareixen maquillats i amb les celles treballades; a més, la figura masculina duu els cabells llargs.

De fet, la cura personal i el maquillatge no han estat mai exclusius de les dones.

 

Al món àrab del segle XVI, els homes utilitzaven gomes vegetals per eliminar el pèl corporal. En canvi, a Occident, el cabell s’associava a la força i la virilitat, i la depilació solia reservar-se a les dones.

 

Descobriu aquí alguns objectes de tocador de la regió mediterrània que feien servir tant dones com homes.

Mirall amb mànec del Tresor de Boscoreale, amb Leda i el cigne
entre el 25 aC i el 50, plata, 29 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Hervé Lewandowski
Pot de kohl amb vareta
entre el 2033 i el 1540 aC, descobert al Sudan, fusta, 4,5 cm (alçada del pot), 9 cm (longitud de la vareta), Palau de Belles Arts de Lille. Fotografia © RMN-Grand Palais (PBA, Lille)/Stéphane Maréchalle
Cullera de maquillatge amb figura de nedador
entre el 1390 i el 1352 aC, fusta, 30 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © Museu del Louvre, Dist. RMN-Grand Palais/Christian Décamps
Capsa de maquillatge en forma d’ànec
entre el 1550 i el 1150 aC, descoberta a Egipte, ivori, 13 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © RMN-Grand Palais (Museu del Louvre)/Mathieu Rabeau
En poques paraules

Les normes de gènere varien segons la cultura i evolucionen amb el temps. La cura personal i el maquillatge mai no han estat patrimoni exclusiu de les dones.

6
Joieria i vestimenta
Cal evitar mirar el passat amb ulls d’avui.

Les obres d’art són testimoni del fet que les societats canvien amb el temps.

 

Per això, no ens ha d’estranyar trobar en un museu homes amb joies o dones amb pantalons.

 

Tanmateix, els estereotips persisteixen i, a vegades, condueixen a interpretacions errònies.

 

Per exemple, si un arqueòleg troba joies en una tomba, ha de deduir que es tracta d’una tomba femenina? Com acabem de veure, la resposta no és tan senzilla.

Copa amb la representació d’un músic i una ballarina de Kütahya
segle XVIII, ceràmica, 14 cm, Museu del Louvre, París. Fotografia © Museu del Louvre, Dist. RMN-Grand Palais/Claire Tabbagh
Retrat d’Ammonios
entre els anys 225 i 250, descobert a Antinoè, encàustica sobre teixit, 60 cm, Museu del Louvre, París. © 1998 Museu del Louvre/Georges Poncet
En poques paraules

Per escriure la història, cal tenir en compte l’evolució de les normes associades a la feminitat.

En resum, has descobert:

  • Les dones i el treball
  • Les dones i el poder
  • El retrat d’una dona de poder
  • L’arquetip de la virago
  • Cura personal i maquillatge
  • Joieria i vestimenta
Per practicar

Què està fent aquesta Mare de Déu medieval?

Has de triar una resposta

La faraona Neferusobek és representada amb vestimenta i insígnies que són…

Has de triar una resposta

Aquest objecte era utilitzat tant per homes com per dones per…

Has de triar una resposta

Has desbloquejat el següent capítol del curs Les dones en l’art mediterrani.

CAPÍTOL 3

Dones, (in)visibles?

continuar

Per aprofundir

Aprofundeix en el tema amb l’ajuda dels nostres recursos.

més detall