3
Αποπλάνηση ή συζυγική αγάπη

Μπορεί ο έρωτας να ήταν απαγορευμένος για τις εστιάδες παρθένες, όμως για πολλές θεότητες είναι ο βασικός σκοπός της ύπαρξής τους! Αυτό, βέβαια, δεν σημαίνει ότι όλοι τον βλέπουν με τον ίδιο τρόπο…

 

Ανακαλύψτε αυτό το παράδειγμα μέσα από δύο μύθους: έναν για την Ιστάρ και έναν για την Ίσιδα!

 

 

Πλάκα με τη θεά Ιστάρ πάνω σε ένα λιοντάρι, κρατώντας το όπλο της,
2η χιλιετία π.Χ., ανακαλύφθηκε στην Τέλλο, τερακότα, 12 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Franck Raux
Ειδώλιο της Ίσιδας,
μεταξύ 664 και 332 π.Χ., ανακαλύφθηκε στη Μέμφιδα, στεατίτης, 11 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © Μουσείο του Λούβρου, Dist. RMN-Γκραν Παλέ/Christian Décamps
Comparer
Αναθηματική πλάκα του Γκιλγκαμές που μάχεται τον ταύρο

Ιστάρ: η θεά της ερωτικής αγάπης, είχε πολυάριθμες ερωτικές κατακτήσεις. Όταν προσπάθησε να αποπλανήσει τον Γκιλγκαμές, εκείνος αντιστάθηκε στα θέλγητρά της. Αυτή η απόρριψη την εξόργισε. Έστειλε εναντίον του έναν μαινόμενο ταύρο και, στη συνέχεια, η εκδίκησή της έπληξε χιλιάδες αθώους.

Πάπυρος των Θρήνων της Ίσιδας και της Νεφθύος

Ίσις: η θεά της συζυγικής αγάπης. Ο σύζυγός της, ο Όσιρις, δολοφονήθηκε και διαμελίστηκε από τον ίδιο του τον αδερφό, που σκόρπισε τα μέλη του σε όλο τον κόσμο. Η Ίσις ξεκίνησε τότε ένα μεγάλο ταξίδι για να τα βρει και κατάφερε τελικά να συναρμολογήσει ξανά το σώμα του άντρα της. Στη συνέχεια, το τύλιξε σε σάβανο, σαν μούμια. Ήταν μια πολύ αφοσιωμένη σύζυγος! Η Ίσις απεικονίζεται εδώ καθώς φυλάει τον Όσιρι, τυλιγμένο στο σάβανο.

Εν συντομία

Οι θεότητες που συνδέονται με την αγάπη μπορεί να εκπροσωπούν είτε την ερωτική αγάπη, όπως η Ιστάρ, είτε τη συζυγική αγάπη, όπως η Ίσις.

4
Ίσις, μια δημοφιλής θεότητα
Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στη μορφή της Ίσιδας.

Λατρευόταν στην αρχαία Αίγυπτο και ήταν — μεταξύ άλλων! — θεά της γονιμότητας.

 

Οι έγκυες γυναίκες φορούσαν φυλαχτά προς τιμήν της, για να προστατεύονται από τον κίνδυνο αποβολής ή θανάτου κατά τον τοκετό. Η εγκυμοσύνη, μέχρι πρόσφατα, ήταν μια εξαιρετικά επικίνδυνη περίοδος στη ζωή μιας γυναίκας — καλύτερα, λοιπόν, να έχεις τους θεούς με το μέρος σου!

Φυλαχτό κόμπος της Ίσιδας,
μεταξύ 332 και 365 π.Χ., ανακαλύφθηκε στα νησιά Ελεφαντίνης, γυαλί, 2 εκ. περ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία: © 2007 Μουσείο του Λούβρου/Georges Poncet
Βωμός του Αστραγάλου αφιερωμένος στην Ίσιδα,
μεταξύ 1ου και 3ου αι. μ.Χ., μάρμαρο, 55 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © Μουσείο του Λούβρου, Dist. RMN-Γκραν Παλέ/Maurice and Pierre Chuzeville

Αυτή η θεότητα είναι τόσο σημαντική, που η λατρεία της διαδόθηκε σε ολόκληρη τη λεκάνη της Μεσογείου!

Σε αυτόν τον ρωμαϊκό βωμό μπορούμε να την αναγνωρίσουμε από το μουσικό όργανο που κρατά στο χέρι της. Είναι το σείστρο, ένα όργανο που χρησιμοποιούσαν στην Αίγυπτο κατά τις τελετές προς τιμήν της.

Εν συντομία

Στην αρχαιότητα, η Ίσις, η Αιγύπτια θεά της γονιμότητας, έχαιρε θαυμασμού, ακόμη και μέχρι τη Ρώμη.

5
Αναπαραστάσεις μητέρας και παιδιού

 

 

Η Ίσις (ναι, πάλι αυτή!) έχει ακόμη έναν ρόλο κι αυτή τη φορά δεν είναι η μόνη: τον ρόλο της μητρικής φιγούρας.

 

Ιστορικά, οι γυναίκες έχουν συχνά ταυτιστεί με την εικόνα της μητέρας. Αυτό το είδος απεικόνισης, της μητέρας με το παιδί, έχει ξεπεράσει εποχές, γεωγραφικά σύνορα και θρησκείες.

 

Ας δούμε μερικά παραδείγματα!

Ειδώλιο από την Κύπρο,
μεταξύ 1400 και 1230 π.Χ., τερακότα, 20 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Franck Raux
Ειδώλιο της Ίσιδας που θηλάζει,
μεταξύ 664 και 332 π.Χ., χαλκός, 30 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © Μουσείο του Λούβρου, Dist. RMN-Γκραν Παλέ/Georges Poncet
Βιβαρίνι Μπαρτολομέο, Η Παναγία που θηλάζει το Βρέφος,
15ος αιώνας, λάδι σε ξύλο, Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Tony Querrec
Λουίζ-Ελιζαμπέτ Βιζέ Λε Μπρυν, Η Μαντάμ Βιζέ Λε Μπρυν και η κόρη της Ζαν-Λυσί, γνωστή ως Ζυλί,
1789, λάδι σε ξύλο, 130 x 94 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Tony Querrec:
Εν συντομία

Οι αναπαραστάσεις μιας μητρικής φιγούρας που φροντίζει το παιδί της έχουν ξεπεράσει γεωγραφικά σύνορα και εποχές.

6
Η εξαίρεση στον κανόνα…
Η Μανιασμένη Μήδεια του Ευγένιου Ντελακρουά,
1862, λάδι σε καμβά, 120 x 84 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/René-Gabriel Ojeda

Σε αντίθεση με όλες αυτές τις ενάρετες μυθολογικές μορφές, η Μήδεια ενσαρκώνει πολύ πιο σκοτεινές πτυχές. Προκειμένου να εκδικηθεί τον άπιστο σύζυγό της, αυτή η γυναίκα έγινε πανούργα, φτάνοντας στο σημείο να σκοτώσει τα ίδια της τα παιδιά.

 

Ο Έλληνας τραγικός ποιητής Ευριπίδης αφηγείται αυτόν τον μύθο στην τραγωδία του με τίτλο «Μήδεια». Η ιστορία αυτή έχει πράγματι ξεπεράσει τα εγχώρια σύνορα. Έχει διασωθεί, για παράδειγμα, ακόμα και σε αιγυπτιακούς παπύρους!

 

Η μορφή της Μήδειας έχει επανεξεταστεί πολλές φορές στη λογοτεχνία και στις τέχνες, αναδεικνύοντας τις πολλαπλές όψεις της προσωπικότητάς της: άλλοτε σκληρή φόνισσα, άλλοτε πληγωμένη σύζυγος και άλλες φορές λόγια γυναίκα και μάγισσα.

 

Αφού λοιπόν είδαμε τόσες απεικονίσεις των γυναικών ως μητέρες και συζύγους, ήρθε η ώρα να ανακαλύψουμε και άλλες εκδοχές, καθώς επίσης και τα στερεότυπα που τις συνοδεύουν!

 

Πάπυρος Ντιντό,
γύρω στο 170–160 π.Χ., ανακαλύφθηκε στο Σεράπειο της Μέμφιδας, Αίγυπτος, πάπυρος, 107 x 17 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © Μουσείο του Λούβρου, Dist. RMN-Γκραν Παλέ/Georges Poncet
Εν συντομία

Η μυθολογική μορφή της Μήδειας είναι αυτή μιας πανούργας γυναίκας που έφτασε στο σημείο να σκοτώσει τα ίδια της τα παιδιά.

2
Γυναίκες και εξουσία
Δυστυχώς, υπάρχουν πολλές παρανοήσεις σε σχέση με την ιστορία των γυναικών.

Για παράδειγμα, θα ήταν λάθος να πιστέψουμε πως δεν υπήρχαν γυναίκες στην εξουσία πριν τον 20ό αιώνα. Γυναίκες ηγέτιδες κατείχαν κορυφαίες θέσεις ευθύνης σε κάθε εποχή και σε κάθε περιοχή του κόσμου! Τι θα λέγατε για μια γρήγορη επισκόπηση;

Η Πριγκίπισσα της Λαγκάς,
γύρω στο 2120 π.Χ., ανακαλύφθηκε στο Τέλλο, 17 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © Μουσείο του Λούβρου, Dist. RMN-Γκραν Παλέ/Thierry Ollivier
Η ιερή θεραπαινίδα Καρομάμα,
μεταξύ 945 και 715 π.Χ., χαλκός, 59 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © Μουσείο του Λούβρου, Dist. RMN-Γκραν Παλέ/Christian Décamps
Το κεφάλι της Αριάδνης,
6ος αιώνας, μάρμαρο, 26 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Tony Querrec
Φρανς Πουρμπύς ο Νεότερος, Πορτραίτο της Μαρίας των Μεδίκων, Βασίλισσας της Γαλλίας,
1600– 1625, λάδι σε καμβά, 307 x 186 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Michel Urtado

 

 

 

 

Όλες αυτές οι ισχυρές γυναίκες αποτέλεσαν έμπνευση για πολλά έργα τέχνης, μουσική και ταινίες!

Ορίστε ένα από τα αγαπημένα μας παραδείγματα: Η Κλεοπάτρα!

 

Απόσπασμα από την ταινία «Κλεοπάτρα» (1963), σε σκηνοθεσία του Joseph L. Mankiewicz.

Εν συντομία

Πολλές πριγκίπισσες και βασίλισσες κυβέρνησαν. Μερικές ξεχάστηκαν, άλλες όμως αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για τη μαζική κουλτούρα.

Συνοψίζοντας, έχετε ανακαλύψει:

  • Πολλές απεικονίσεις γυναικών, λίγες γυναίκες καλλιτέχνιδες…
  • Παθητικά μοντέλα;
  • Αναπαραστάσεις μουσικών και χορευτριών: μια πραγματικότητα που υπήρξε στ’ αλήθεια
  • Κακία και αρετή στην εξάσκηση της μουσικής
  • Ο ρόλος των ευεργετών
  • Γνωρίζουμε ελάχιστα ονόματα γυναικών καλλιτεχνών, αλλά η ιστορία δεν είναι γραμμένη με ανεξίτηλο μελάνι…
  • Τα πράγματα εξελίσσονται
Για εξάσκηση

Ποιο είναι το ποσοστό των έργων στις συλλογές μουσείων που έχουν δημιουργηθεί από γυναίκες (κατά προσέγγιση);

Πρέπει να επιλέξετε μια απάντηση

Ερώτηση: Το σείστρο είναι…

Πρέπει να επιλέξετε μια απάντηση

Σε ποια ανήκει το ψευδώνυμο «Πρώτη Κυρία της Αναγέννησης»;

Πρέπει να επιλέξετε μια απάντηση

Έχετε ανοίξει το τελικό κουίζ Οι γυναίκες στην τέχνη της Μεσογείου.

Κουίζ γνώσεων

Σειρά σας τώρα!

Απαντήστε σε αυτές τις 12 ερωτήσεις για να επικυρώσετε τις γνώσεις σας. Για να κερδίσετε το σήμα, θα πρέπει να απαντήσετε σωστά σε 10 ερωτήσεις.

Δεν χρειάζεται να ανησυχείτε όμως: αν δεν τα καταφέρετε, μπορείτε να δοκιμάσετε ξανά αργότερα.

κάντε το κουίζ

Για να προχωρήσετε

Μάθετε περισσότερες λεπτομέρειες για το θέμα με τη βοήθεια των πόρων μας.

για περισσότερες λεπτομέρειες
1
Γυναίκες και εργασία
Ειδώλιο μαγείρισσας,
6ος αιώνας, ανακαλύφθηκε στην Τανάγρα, τερακότα, 9 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Hervé Lewandowski

 

Οι γυναίκες κάθονταν απλώς με σταυρωμένα τα χέρια στο σπίτι; Η ιδέα δεν φαίνεται καθόλου παράλογη. Σε πολλές κοινωνίες, οι γυναίκες βρίσκονταν υπό την προστασία των συζύγων τους. Ήταν, λοιπόν, ο άνδρας εκείνος που εργαζόταν εκτός σπιτιού για να θρέψει την οικογένεια.

 

Στην τέχνη, οι γυναίκες απεικονίζονται συχνά να ασχολούνται με δραστηριότητες μέσα στο σπίτι.

 

Όμως, είναι στερεοτυπική η αντίληψη ότι οι γυναίκες δεν εργάζονταν.

 

 

Μεγάλη φορέας σκάφης,
μεταξύ 2000 και 1800 π.Χ., βαφή και στόκος σε ξύλο, 108 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Hervé Lewandowski
Αδελφοί Λιμπούργκ, Οι Πολύ Πλούσιες Ώρες του Δούκα του Μπερρύ, μήνας Ιούνιος,
μινιατούρα σε περγαμηνή, 22 x 14 εκ., Μουσείο Κοντέ, Σαντιγί. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Κάστρο του Σαντιγί)/René-Gabriel Ojeda
Λουίζ Μουιγιόν, Η Πωλήτρια Φρούτων και Λαχανικών,
1630, λάδι σε καμβά, 120 x 163 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Mathieu Rabeau
Ζαν Σιμεόν Σαρντέν, Η Προμηθεύτρια,
1739, λάδι σε καμβά, 47 x 38 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/René-Gabriel Ojeda
Εν συντομία

Παρά την έλλειψη αναπαραστάσεων, οι γυναίκες πάντοτε εργάζονταν, είτε μέσα είτε έξω από το σπίτι.

1
Κλεισμένες στο σπίτι;

Η αντίληψη ότι οι γυναίκες πρέπει να μένουν στο σπίτι, ενώ οι δημόσιοι χώροι προορίζονται για τους άντρες, εμφανίζεται συχνά στα κείμενα των αρχαίων Ελλήνων συγγραφέων. Ο Μένανδρος έφτασε μάλιστα στο σημείο να γράψει πως «μια τίμια γυναίκα πρέπει να μένει στο σπίτι – ο δρόμος είναι για τις γυναίκες του τίποτα (τις πόρνες)».

Ευτυχώς, στην αρχαία Ελλάδα οι γυναίκες μπορούσαν να κυκλοφορούν, παρόλο που ο Μένανδρος πιθανόν να μην το ενέκρινε. Ωστόσο, τα δικαιώματά τους ήταν περιορισμένα σε σύγκριση με αυτά των αντρών, ειδικά όσον αφορά τη συμμετοχή τους σε δημόσιες συγκεντρώσεις και πολιτικές συνελεύσεις.

Πράγματι, οι γυναίκες –σε διαφορετικές εποχές και πολιτισμούς– συχνά αντιμετώπιζαν περιορισμούς στην πρόσβασή τους σε δημόσιους χώρους.

Για παράδειγμα, στην αρχαία Ρώμη, οι γυναίκες μπορούσαν να παρακολουθούν αγώνες στη Ρωμαϊκή Αγορά, αλλά κατά κανόνα έπρεπε να κάθονται στα πίσω καθίσματα του αμφιθεάτρου, μαζί με τα παιδιά ή τους σκλάβους.

Αγγείο (πυξίδα) με εσωτερική σκηνή
Ημερομηνία: γύρω στο 430 π.Χ. Υλικό: κεραμικό. Μέγεθος: 12 εκ. Τοποθεσία: Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι, Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου) / Stéphane Maréchalle
Εν συντομία

Η πρόσβαση των γυναικών σε δημόσιους χώρους έχει υποστεί περιορισμούς σε διάφορους πολιτισμούς και εποχές.

4
Το πρότυπο της ανδρογύνης
Και τι γίνεται με τις γυναίκες που διεκδικούσαν τη δύναμή τους;

Υπήρξαν και εκείνες που στο παρελθόν δεν είχαν ως στόχο να ευχαριστούν τους άλλους… Και για αυτές υπήρχε ένας υποτιμητικός όρος: «ανδρογύνη» ή, στα αγγλικά, «virago» (από το λατινικό vir, που σημαίνει «άνδρας»).

 

Μια ανδρογύνη είναι μια γυναίκα με χαρακτηριστικά που η κοινωνία παραδοσιακά θεωρούσε «ανδρικά», όπως η δύναμη και το θάρρος.

 

 

Πιάτο με κυρία που ρίχνει με τόξο σε νεαρό άνδρα,
γύρω στο 1450, πήλινο σκεύος, 40 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Jean-Gilles Berizzi
Ο Ζωγράφος του Εδιμβούργου, Αμφορέας με μαύρες μορφές, Ο Ηρακλής με τις Αμαζόνες,
αρχές 5ου αι., κεραμικό, 23 x 15 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Stéphane Maréchalle
Ο Ζωγράφος Σωτάδης, Θραύσμα ρυτού με απεικόνιση Αμαζονομαχίας,
μεταξύ 460 και 450 π.Χ., κεραμικό, 5 x 11 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © RMN-Γκραν Παλέ (Μουσείο του Λούβρου)/Hervé Lewandowski
Πλάκα Καμπάνα (λεπτομέρεια),
μεταξύ 50 π.Χ. και 50, κατασκευασμένη στην Ιταλία, πηλός, 32 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία: (C) 2009 Μουσείο του Λούβρου/Anne Chauvet

 

Στην ελληνική μυθολογία, για παράδειγμα, οι Αμαζόνες κρατούν όπλα και πολεμούν! Όμως, αυτές οι γυναίκες-πολεμίστριες συχνά αντιμετωπίζονταν με περιφρόνηση, εξαιτίας της μαχητικής τους φύσης. Στα έργα των αρχαίων συγγραφέων, συμβόλιζαν το χάος. Ο θάνατός τους, λοιπόν, ερχόταν να αποκαταστήσει την τάξη και την αρμονία…

 

Απέχουμε ακόμα πολύ από το να απαλλαγούν οι γυναίκες από τα ιστορικά στερεότυπα, αλλά, για τις Αμαζόνες τουλάχιστον, τα πράγματα έχουν αλλάξει: έχουν πια γίνει ηρωίδες της μεγάλης οθόνης!

 

 

Δείτε εδώ ένα απόσπασμα από το Wonder Woman

 

 

Εν συντομία

Τα χαρακτηριστικά που θεωρούνται «ανδρικά» ή «γυναικεία» είναι κοινωνικές κατασκευές. Παρά τα έμφυλα στερεότυπα, οι γυναίκες έχουν αποδείξει μέσα στην Ιστορία ότι διαθέτουν δύναμη και θάρρος.

6
Κοσμήματα και ενδυμασία
Πρέπει να αποφεύγουμε να ερμηνεύουμε το παρελθόν με τα κριτήρια του παρόντος.

Τα έργα τέχνης αποτελούν απόδειξη ότι οι κοινωνίες μας αλλάζουν…

 

Δεν είναι ασυνήθιστο να δούμε έναν άνδρα να φοράει κοσμήματα ή μια γυναίκα με παντελόνι στον τοίχο ενός μουσείου.

 

Τα κλισέ, ωστόσο, δύσκολα καταρρίπτονται και μπορεί να οδηγήσουν σε σημαντικά λάθη.

 

Αν ένας αρχαιολόγος βρει κοσμήματα σε έναν τάφο, πρέπει να υποθέσει ότι πρόκειται για τάφο γυναίκας; Γιατί όπως είδαμε, δεν είναι τόσο απλό!

Κούπα με μουσικό και χορεύτρια από την Κιουτάχεια,
18ος αιώνας, κεραμικό, 14 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. Φωτογραφία © Μουσείο του Λούβρου, Dist. RMN-Γκραν Παλέ/Claire Tabbagh
Πορτραίτο του Αμμώνιου,
γύρω στο 225–250, ανακαλύφθηκε στην Αντινόπολη, εγκαυστική σε ύφασμα, 60 εκ., Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι. © 1998 Μουσείο του Λούβρου/Georges Poncet
Εν συντομία

Για να καταγράψουμε την ιστορία, πρέπει να λάβουμε υπόψη την εξέλιξη των αντιλήψεων γύρω από το τι θεωρείται θηλυκό.