Mesmo quando sai de casa, continua a ser possível ocultá-la…por detrás das suas roupas! As normas de vestuário podem ser influenciadas pelas expectativas da sociedade, afetando particularmente as mulheres. Por exemplo, muitas culturas ao longo da história têm defendido a cobertura de certas partes do corpo.
Isto pode envolver cobrir a cabeça. Existem várias razões e significados associados a essa prática. Geralmente, o véu é visto como um símbolo de modéstia, reserva e privacidade.
(1) Este é o caso, por exemplo, na Grécia, dos tempos antigos aos dias de hoje, variando entre regiões;
(2) Em Itália, sobretudo durante o período renascentista;
(3) E também no Egito.
Em várias culturas, recomenda-se também cobrir as pernas. Na França do século XVIII, por exemplo, mostrar os tornozelos era bastante malvisto.
Pinturas como as de Boucher, que retratam os tornozelos de uma jovem mulher, foram consideradas…eróticas!
É claro que as normas de vestuário para as mulheres refletem épocas e contextos específicos. Evoluem e variam consoante as culturas, os períodos históricos e dos indivíduos.

Em muitas culturas, as normas de vestuário refletem as expectativas culturais colocadas sobre as mulheres.
As obras de arte ocidentais que retratam mulheres em haréns dependem fortemente do Orientalismo.
O Orientalismo refere-se a representações do Oriente na arte ocidental que eram frequentemente exotizadas e idealizadas.
Estas obras de arte exibem frequentemente uma natureza erótica, representando mulheres nuas em poses sensuais ou adornadas com jóias de ouro, em quartos decorados de forma opulenta. Muitas destas representações eram puramente produtos da imaginação do artista.
Este estilo de arte foi particularmente popular no século XIX, após a expansão dos impérios europeus e do domínio colonial. Embora muito apreciado por mecenas fascinados pelo exótico, não retratava com precisão as diversas realidades das experiências das mulheres nos haréns mediterrânicos.

Artistas ocidentais muitas vezes criaram representações orientalistas do harém, exotizando e idealizando o espaço e as mulheres representadas.
Os “haréns” são outro exemplo da segregação do espaço com base no género. Um harém era, acima de tudo, um espaço comum privado para mulheres, concubinas e mulheres escravizadas.
A natureza e o nível das restrições dentro dos limites variavam muito consoante a cultura específica e o contexto histórico. Existiram em muitas culturas diferentes com várias crenças religiosas em toda a região mediterrânica.
No mais famoso de todos, o do sultão do Império Otomano, as mulheres tinham um papel privilegiado. Algumas delas até detinham as rédeas do governo!
A série de televisão “Século Magnífico” retrata a sultana Kösem, que, chegando como uma mulher escravizada ao harém, governou o Império Otomano em nome dos seus filhos no século XVII.
Os tradicionais haréns entraram em declínio a partir do século XIX e foram proibidos em quase todos os países.
Os haréns eram por vezes cercados por muxarabis.
Além de controlar a luz e regular a circulação de ar, entre outras funções, essas grades finamente trabalhadas também permitiam às mulheres ver para o exterior sem serem vistas.

As mulheres foram frequentemente restritas ao espaço doméstico, como demonstra o exemplo histórico dos haréns.
Esta ideia de que as mulheres devem ficar em casa enquanto os homens são destinados aos espaços públicos aparece frequentemente nos escritos de autores gregos antigos. Menandro escreveu até que “uma mulher honesta deve ficar em casa; a rua é para mulheres sem valor (prostitutas)”.
Felizmente, na Grécia antiga, as mulheres tinham liberdade de movimento, embora Menander possa ter desejado o contrário. Mas tinham direitos limitados em comparação com os homens quando se tratava de participar em reuniões públicas e assembleias políticas.
Na verdade, mulheres de diferentes culturas e épocas enfrentaram frequentemente limitações no acesso aos espaços públicos.
Por exemplo, na Roma antiga, as mulheres podiam assistir a jogos no Fórum, mas geralmente tinham de sentar-se na parte de trás do anfiteatro, com as crianças ou com as pessoas escravizadas.

O acesso das mulheres aos espaços públicos tem sido restrito em diferentes culturas e épocas.
As obras de arte provam que as nossas sociedades mudam…
Por isso, não é invulgar ver um homem adornado com jóias ou uma mulher a usar calças na parede de um museu.
Os clichês, no entanto, são difíceis de eliminar e podem levar a erros graves.
Se um arqueólogo encontrar joias num túmulo, por exemplo, deve concluir que se trata de um túmulo feminino? Como acabámos de ver, não é tão simples quanto isso!

Para escrever a história, é preciso ter em conta a evolução das normas em torno da feminilidade.
Quando se trata de aparências, as normas (regras da sociedade) evoluem de acordo com as épocas e as culturas.
Estilos considerados “masculinos” ou “femininos” podem ser invertidos e evoluir ao longo das épocas e de cultura para cultura.
Veja estas imagens! Notará que tanto o homem como a mulher estão a usar maquilhagem e têm sobrancelhas bem cuidadas. A estátua masculina tem cabelo comprido.
Na verdade, os cuidados e a maquilhagem não são apenas para as mulheres.
No mundo árabe, no século XVI, os homens usavam gomas vegetais para remover pelos. Pelo contrário, no Ocidente, o pelo era um sinal de força e virilidade, e a depilação estava reservada às mulheres!
Descubra aqui alguns artigos de higiene da região mediterrânica que podem ser usados tanto por mulheres como por homens.

As normas de género variam entre culturas e evoluem com o tempo. Os cuidados e a maquilhagem nunca foram exclusivos para as mulheres.
Houve aquelas que nem sempre procuraram agradar aos outros no passado…
E há um termo humilhante para se referir a elas: “Virago” (do latim “vir”, que significa homem). Uma virago é uma mulher que possui qualidades que a sociedade normalmente considera masculinas, como força e coragem.
Na mitologia grega, por exemplo, as Amazonas levam armas e lutam! Mas estas mulheres guerreiras eram menosprezadas pelas suas qualidades combativas. Em obras de autores antigos, simbolizam o caos. Por isso, a sua morte restaura a ordem e a harmonia…
Há um longo caminho a percorrer antes de as mulheres se libertarem dos estereótipos históricos, mas, quanto às Amazonas, elas tornaram-se heroínas do grande ecrã!

As características consideradas “masculinas” ou “femininas” foram construídas socialmente. Apesar dos estereótipos de género, as mulheres sempre mostraram força e coragem ao longo da história.
Cleópatra não foi a única mulher a reinar no Egito! A primeira faraó feminina foi Neferusobek.
A sua estátua sofreu os estragos do tempo, mas há pistas sobre como a faraó escolheu ser representada. Ela usa:
(1) As alças de um vestido feminino
(2) Uma tanga masculina
(3) Uma fivela de cinto com o nome que escolheu para si mesma, “Neferusobek.” O nome vem do poderoso e feroz deus-crocodilo, Sobek.
(4) Um nemes, o distintivo toucado usado pelos faraós.
Ao adotar insígnias anteriormente reservadas aos homens, Neferusobek procurava mostrar que era igual a eles.

A primeira mulher faraó, Neferusobek, combinava roupas e insígnias masculinas e femininas para dar legitimidade ao seu poder.
Por exemplo, seria errado pensar que não havia mulheres no poder antes do século XX. É possível encontrar líderes femininas nas mais altas posições de responsabilidade em todos os lugares e em todos os períodos da história! Que tal uma breve descrição geral?
(1) Em Sumer (atual Iraque), a princesa de Lagash, que viveu há 4000 anos, deixou-nos o seu retrato.
(2) No Egito, a princesa Karomama, do século IX a.C., era uma grande sacerdotisa. Era, portanto, considerada uma rainha e tinha o seu próprio palácio!
(3) Em Bizâncio (atual Istambul), Ariadne foi uma imperatriz do século V. Todos ouviam as suas opiniões!
(4) Em França, a Rainha Marie de’ Médici governou em vez do seu filho, ainda muito jovem, no século XVII.
Todas estas mulheres poderosas inspiraram inúmeras obras de arte, incluindo música e filmes!
Eis um dos nossos exemplos favoritos: Cleópatra!
Eis um excerto de “Cleópatra” (1963), realizado por Joseph L. Mankiewicz.

Muitas princesas e rainhas mantiveram as rédeas do governo – enquanto algumas foram esquecidas, outras inspiraram a cultura popular.
"*" indicates required fields
Registe-se para aceder a todo o conteúdo e guardar o seu progresso
É fácil e gratuito!